El vallenato es un género musical autóctono de la costa caribeña de Colombia,. Este ritmo se ha extendido a otras regiones del país suramericano. Este ritmo se interpreta básicamente con tres instrumentos: la caja, la guacharaca y el acordeón diatónico. A su vez, está compuesto por cuatro aires musicales: el paseo, el merengue, la puya y el son.

Características

El vallenato o la música vallenata o "música de acordeón" es parte de la música folclórica de la región costa norte (o Caribe) de Colombia. Es el folclore colombiano que ha alcanzado más popularidad, tanto a nivel nacional como internacional. Su nombre se deriva de la ciudad donde se dice que es mayor el arraigo de este género: Valledupar (del topónimo Valle de Upar).

Lo que hace característico al vallenato tradicional o auténtico es ser interpretado, sólo con tres instrumentos que no requieren de amplificación alguna: dos de percusión (la caja y la guacharaca), que marcan el ritmo, y el acordeón diatónico (de origen europeo) con el que se interpreta la melodía. No obstante, en algunas ocasiones las canciones se componen o interpretan con otros instrumentos: la guitarra, la flauta, la gaita y el acordeón cromático. Por otra parte, para el vallenato comercial es común no sólo la agregación de estos instrumentos, sino también del bajo eléctrico y otros de percusión, como las congas y los timbales[

Esta cultura del acordeonista (también llamado acordeonero) que exige autosuficiencia en una canción vallenata, especialmente en el aire de la puya, es tan competitiva que existen festivales dedicados a calificar la habilidad de interpretación, tales como el Festival de la leyenda vallenata y el Cuna de acordeones. Estos festivales vallenatos han estimulado el avance en la profundidad del estudio musical que existe de este tipo de acordeón[

Es también llamativo que otro porcentaje de la población, si bien minoritario, sienta una verdadera aversión hacia este género musical, debido en gran parte a la abrumadora imposición que se percibe al tener que escucharlo desde la más temprana edad en todos los lugares cotidianos (autobuses, cafeterías, supermercados, etc.).

En el vallenato el modo de uso del acordeón diatónico requiere usar simultáneamente ambos lados del acordeón. Lo anterior caracteriza al acordeonero colombiano y diferencia al vallenato de los otros géneros musicales con acordeón, donde generalmente se suprime o subutiliza la parte de los bajos (ejecutados con la mano izquierda): En Colombia, la forma armónica y rítmica con que el acordeonero maneja los bajos es un factor relevante de calificación en los festivales vallenatos

.

Música vallenata

El vallenato, además de ser el gentilicio popular de los nacidos en la ciudad de Valledupar, capital del actual departamento del Cesar, es también un modo de ser, un estilo de vida y básicamente el género musical que comprende los cuatro aires o ritmos típicos de la zona geográfica del viejo Magdalena (actuales departamentos del Cesar, Guajira y Magdalena) y mayoritariamente la región de la antigua provincia de Padilla. Género el cual representa las vivencias personales de su autor y el sentir de un pueblo como fiel imagen del mestizaje dado en el territorio colombiano durante el proceso de la colonización española La trilogía vallenata, es decir, los instrumentos que conforman el conjunto vallenato, nace de la mezcla de tres culturas: la española, la africana y la indígena. El acordeón representa la influencia europea, la guacharaca la influencia aborigen y la caja representa la africana. Los cantos vallenatos contienen elementos de cada una de estas tres partes: las décimas de rancia estirpe española, la síncopa característica de los aires africanos y el lamento melancólico de los cantos indígenas

Entorno donde nace el vallenato

En una vasta región, enmarcada, por los ríos Magdalena, Cesar y Ranchería, por una parte, por el mar Caribe, la Sierra Nevada de Santa Marta y las estribaciones de la serranía del Perijá por otro, hace más de 200 años que gentes nacidas con el don de la música y la inspiración poética empezaron a crear un género musical que hoy le está dando la vuelta al mundo: el Vallenato

Las melodías de estos cantos se interpretaron primero con la flauta de caña de millo o carrizo, abierta en sus dos extremos con cuatro orificios en su longitud y una lengüeta que forma la embocadura y pisa un hilo, sostenido por los dientes, para modular el sonido; a ella se sumaron la caja, una especie de tambor pequeño hecho artesanalmente del tronco hueco de los árboles secos y sellado en uno de sus extremos con un pedazo de cuero templado, y la guacharaca, instrumento de ancestria indígena que se fabrica utilizando un pedazo de cañabrava a la que se le hacen pequeñas ranuras sucesivas para producir un sonido raspativo al ser frotadas con un hueso. Los cantos de vaquería con que los peones de la grandes haciendas acompañaban sus jornadas vespertinas para recoger y encerrar los ganados, fueron la base de lo que más tarde se convertiría en las historias cantadas, en narraciones musicales, que hoy se conocen como Vallenatos

A finales de 1800, décadas después de su invención, el acordeón llegó a Colombia por el puerto de Riohacha en la Península de la Guajira, en las manos de los marinos y los piratas europeos, y aquí se quedó para siempre como compañera de esos vaqueros y campesinos que desentrañaron sus secretos melódicos y la incorporaron a sus expresiones musicales, y paulatinamente fue sustituyendo al carrizo hasta convertirse en el instrumento principal del conjunto típico de música vallenata

Además de estos tres instrumentos, caja, guacharaca y acordeón, que representan la tri-etnia que dio origen a la raza y cultura de la costa caribe colombiana, el conjunto típico vallenato de hoy presenta un cuarto elemento básico que es el cantante, de más o menos reciente incorporación a raíz de los festivales vallenatos, ya que hasta los años 80 del siglo XX la costumbre era que el acordeonero o acordeonista, llevara la voz cantante e interpretara él mismo la letra de las canciones que tocaba

Los primeros acordeoneros de que se tiene memoria fueron a la vez autores de los cantos que interpretaban; cantos que, ya tenían una clara diferencia rítmica y una estructura musical propia que los clasificaron para siempre como Paseos, Merengues, Puyas y Sones. Entonces no había, como hoy, una persona especializada únicamente en componer el canto, otra en ejecutarlo en el acordeón y una tercera que los cantara. El acordeonero era un músico integral que con igual destreza hacía sonar el acordeón como interpretaba a voz en cuello cantos de su propia inspiración o, en ocasiones, de un tercero. Y hechos los primeros cantos, los acordeoneros se convirtieron en correos cantados, en periodistas musicales, verdaderos juglares, que iban de pueblo en pueblo y de vereda en vereda llevando la información de los últimos sucesos narrados en los Merengues, Paseos, Puyas y Sones que cantaban en las horas vespertinas cuando se reunían a descansar y, en ocasiones especiales a bailar, en las célebres cumbiambas que se formaban con motivo de las fiestas patronales

es.wikipedia.org